《致青春2》首映李梦化身莫郁华羞涩表白金世佳

一起去爬山吗是起爬什么梗啊，为什么我同学老跟我说一起去爬山吗...

一起去爬山这个梗源自最近一部很火的起爬电视剧,叫做《隐秘的角落》。助助也会回答你琐碎的起爬成人免费的问题,不过助助还是希望同学们可以问和学习有关的问题哈~祝你...

一起爬山吗什么梗?

是由秦昊主演的《隐秘的角落》里,将剧中他的岳父岳母一起爬山,将他们一起推下山崖得来的梗。 是起爬由秦昊主演的《隐秘的角落》里,将剧中他的岳父岳母一起爬山,将...

一起去爬山吗是什么梗 - 懂得

一起去爬山吗是演员秦昊演的一部电视剧《隐秘的角落》,张东升带岳父岳母去爬山,在山顶拍照时,把岳父岳母推下了山。其中秦昊在社交网络分享照片的起爬土豆下载时...

我们一起爬山什么梗?

一起爬山这个网络梗来源于秦昊主演的《隐秘的角落》这部网剧。用于表示爬到山顶就把你推下去,起爬秋霞电影院yy2933即死亡邀约。 一起爬山这个网络梗来源于秦昊主演的起爬《隐秘的角落...

一起去爬山什么梗是爬的哪个山?

这个梗来自热播剧《隐秘的角落》,爬的是广西壮族自治区钦州市灵山县的六峰山。 在剧中一位男主角带着自己的起爬岳父岳母去爬山,但是在山中把岳父母推下去了,于是...

你知道的2020网络趣梗有哪些吗?

大家好,我是你们的小粉丝。我还盘点下2020那些有趣的起爬网络梗。 1、起爬 “没有人比我更懂”系列 朗普表示:没有人比我更懂疫情。起爬 2、起爬××它不香吗 这一网络新词的起爬秋霞免费视频来...

我们一起去爬山是什么梗?

这是隐秘的角落电视剧里面的角色 张东升,剧中为了把自己父母推下山崖,所以说下了这个梗。 这是起爬隐秘的角落电视剧里面的角色 张东升,剧中为了把自己父母推下山...

一起爬山，我给你摆姿势。起爬三年大片国语全集高清这个梗是什么鬼?_沪江网校知识库

哦,这个好像是最近“隐秘的角落”里的桥段吧。祝你学习进步哦。

去爬山吗是什么梗?

这是电视剧隐秘的角落衍生出来的网络用语,剧中,张东升带岳父母爬山,将他们推下山摔死,意思就是带你去死。 这是电视剧隐秘的角落衍生出来的网络用语,剧中,张东...

咱们去爬山吧什么梗?

梗出自电视剧《隐秘的角落》,剧中秦昊饰演的张东升因做倒插门女婿,因忍受不了岳父岳母的嘲弄,最后在爬山的时候以拍照为由,一把将二老从山顶推下。之后“一起...

泉州市23万“好司机”一年无交通违法

2021年“全国交通安全日”主题活动暨“泉州好司机”竞赛颁奖仪式举行

23万“好司机”一年无交通违法

今年12月2日是第十个“全国交通安全日”。昨晚，泉州市委宣传部、网信办、文明办，市公安局、市交通运输局、市体育局、团市委等14个部门在泉州广播电视台演播大厅举办了2021年“全国交通安全日”主题活动暨“泉州好司机”竞赛颁奖仪式。各级领导以及“泉州好司机”“泉州好交警”获奖者和安全文明行车单位获奖代表，运输企业代表、社会热心群众参加活动。

泉州好交警受表彰

23万“好司机” 弘扬文明行车好风尚

仪式上，领导分别为18名“泉州好司机”（其中含2名行业好司机）代表和最佳贡献奖获奖者颁奖。同时还表彰了30个泉州市安全文明行车单位和12位泉州好交警。

晚会上，通过歌伴舞《人民就是江山》、节目表演《希望的田野》等精彩纷呈的交通安全文艺表演，与现场群众开展形式多样的交通安全互动活动等方式，不断普及交通法律法规和安全常识，进一步增强人民群众的交通文明意识。

据悉，泉州已连续举办八届“泉州好司机”竞赛活动。据统计，泉州市目前已有一年无交通违法的“好司机”23万余人，与举办第一届时的数据相比，增长幅度达230%。“泉州好司机”竞赛已成为全市机动车驾驶人展示自我、争先创优、示范带动的重要平台和知名品牌，有效地弘扬了“文明行车我带头”的良好社会风尚。

针对不同群体 开展丰富多彩的宣传活动

今年“全国交通安全日”的主题是“守法规知礼让、安全文明出行”。11月中旬以来，泉州各级交警部门以“全国交通安全日”十周年为契机，突出“安全”和“文明”主基调，充分发挥部门协作、行业自治和公益力量，重点策划推进“七大活动”，针对不同群体，开展丰富多彩的群众性主题活动。

泉州交警支队和13个交警大队分别深入本地城区广场、商场、客运场站等地，广泛开展“全国交通安全日”主题活动。同时，联合多个部门，开展进乡村、进学校宣传教育活动。此外，交警还通过多媒介开展精准警示宣传曝光活动。针对外卖物流、代驾、驾校等重点企业、重点人群、重点违法开展差异化宣教活动。

围绕“全国交通安全日”文化体系，泉州交警还录制支队长倡议“拒绝酒驾”交通安全提示视频、“货车盲区如何避险”“应急帮”视频、“普通话+闽南语”双语交通安全提示音频；制作使用“珍爱生命 远离货车盲区”主题海报；拍摄制作微电影《生日》，通过交警部门新媒体、122主题晚会等线上线下渠道进行首映，加强警示宣传。（泉州晚报记者 傅恒 通讯员 陈鑫 文/图）

情绪和情感：新世代音乐人的打开方式

　　余俊雯

　　音乐一直以来都是综艺节目市场的创作主阵地。如今，越来越多的节目试图挖掘新生代音乐人，《明日之子》《说唱新世代》《青年派计划》等都将视角对准了“Z世代”，鼓励年轻人将自己的经历和态度化作歌声，呈现新时代的青年风貌，展现新世代的音乐力量。作为华语乐坛的新生代音乐人，他们相较传统歌手有着更为突出的特性，从这些节目中似乎可以窥探一二。

　　多位一体的Z世代唱作人

　　从前，人们对歌手好坏的判断在于他唱歌是否好听，如今，标准再度升级，除了对演唱的高要求之外，还需要他们拥有创作的才华。

　　《明日之子》系列节目的总冠军分别是1994年的毛不易、1997年的蔡维泽和00后张钰琪，他们都有一个共同点，均是集演唱、作词、作曲于一身的唱作人。毛不易出道至今，已经创作出《像我这样的人》《消愁》《平凡的一天》等脍炙人口的歌曲，歌词质朴温润，将生活日常娓娓道来，以温暖细碎的人间烟火抚慰人心。蔡维泽来自中国台湾，其代表作《象牙舟》诠释了少年心目中理想的爱情模样，歌词颇具意境。“若你无畏结果，我便造一座港口，你想走便走”“十川百海任它游，最后还回港口，而我与你依旧”。他用“港口”喻指爱情的归属，将恋人之间的情愫牵绊意象化为流淌的水流，以松弛、从容的心境解读爱情。在他眼中，爱情不用肝肠寸断，也不必永恒拥有，一切“执子之手，不用谁掌舵，任缘分流”，凭借超越年纪的释然、坦然与自然赋予了爱情全新的内涵。00后音乐人张钰琪有着特别的音色，低音温柔迷幻，高音嘹亮高亢，在其18岁的年纪创作出的《回答》《outside》等歌曲，无不透露出坚韧洒脱的气质，这既是她的音乐标签，也是她作为新时代青年的生命观体现。

　　从94到97、再到00，我们可以清晰地看到如今音乐创作的年轻化趋势，深究背后的原因，大致得益于以下四个方面。

　　首先是时代赋予的优越生长环境。Z世代是与中国互联网同步成长的一代，以互联网原住民的身份肆意徜徉。他们视野开阔，心胸包容，愿意且容易接触到全球各地的音乐和音乐人，浸润在丰富多元的音乐流派和风格中，能够快速建构起属于自己的音乐体系。

　　其次是便利的技术条件。基于不断降低的制作门槛和富有主动意识的追求探索，Z世代音乐人更容易掌握各类音乐知识和技术工具，尤其可以借助某些智能弹唱App实现“做音乐”的权利，以更低的成本、更短的时效完成音乐作品的制作。

　　再者是他们自身强烈的表达诉求。Z世代是个性与包容并存的一代，这使得他们更加注重自我与他人、社会的互动与联结，主动关心社会议题，积极投身文明建设。并且，由于Z世代是互联网时代的主要构成者，他们一方面受惠于互联网的便利，另一方面也不时遭受着网络暴力，其成长过程不乏误解和争议，因此，他们亟需发声，通过亲自讲述实现被误解到被接纳。

　　最后是被看见的更多可能性。随着短视频、直播等新兴媒介的崛起，传统音乐行业的权威性被瓦解，各大社交媒体平台成为用户与内容之间的连接中枢。来自B站的UP主Vicky宣宣是一位15岁的初中生，她将自己萌生的一段灵感制作成一首歌曲的全过程记录了下来，形成《一段旋律怎么变成一首歌》的短视频，播放量超过2000万，其原创歌曲《she》更是风靡全网，好评不断。宣宣的走红生动诠释了数字化技术和社交媒体平台对新生代音乐人的助力，自由的展示平台和广阔的传播互动增强了被看见的多种可能性。

　　更加关注与喜爱说唱的一代

　　《中文说唱音乐报告（2022）》指出，出生于2000年及之后的00后音乐人占比已超过四分之三，中文说唱音乐迎来更为年轻化、更具创造力和想象力的一代。不可否认，当下越来越多的年轻人关注并喜爱说唱音乐，这也是为什么《中国新说唱》《说唱新世代》《少年说唱企划》《黑怕女孩》等垂类节目持续火爆的原因。

　　“说唱”是嘻哈音乐的具体承载方式，带有强烈的符号所指，集中体现于对反叛精神和参与文化的表征。这与年轻人的内心渴求心照不宣，尤其是流行于说唱圈的标志性话语“keep real”，正是年轻一代对个体个性、真实性和独特性的强调，他们渴望通过说唱的方式表达多元的观点，寻求同类圈层，获取身份认同。

　　从近年来成功破圈的说唱作品来看，Z世代对于“real”的表达与表现已然向着深度、广度和厚度精进，从一开始局限个体内心情感和欲望世界，逐渐成长为跳脱个体反叛，具有人文关怀的新生代“时评人”。无论是夏之禹的《We We》、陈近南的《来自世界的恶意》还是于贞的《她和她和她》，都不约而同地将创作内容结合重要关切的社会议题，用隐喻或白描的手法反映社会现状，丰厚了说唱艺术的边界与内涵。

　　说唱音乐流行的另一主要原因是它带来的参与式文化。尽管从乐理层面来说，说唱音乐仍然有着一定的艺术标准，例如吐字技巧、弹舌技巧、对节奏的精准控制等，但总体而言，说唱音乐的门槛是友好的，其直白有力的歌词、节奏感鲜明的曲调，能为大众带来沉浸式的参与感。质量上乘的说唱作品几乎都以故事性、场景化的歌词取胜，演出者利用角色扮演式的对白或第一人称的视角直抒胸臆，有效消除了流行音乐咬字中的歧义，让受众更为直观地了解和体会创作者的想法。同时，层层递进的叙事结构引领受众进入歌曲所表达的具体情境之中，从而勾起相似性回忆，引发共鸣。而流媒体平台的分享与传播又不断拓展着交流场域。

　　除了受众的广泛参与之外，说唱音乐还为多种艺术样式提供了参与空间，使得Z世代音乐人能够在多种风格、流派之间尝试跨界合作，例如土生土长的杭州小伙钟祺，致力于对方言文化的保护，用吴语演唱的《Love Paradise》被杭州亚运会官方微博转发点赞；《青年派计划》中，沈川绮将说唱与美声创新式融合，配合音乐风格亲自动手设计妆造，为受众呈现了一个具有哥特风的异次元舞台；二次元少女周君怡跳脱日常拾音技巧，将易拉罐、废旧铁皮等生活中的不起眼物品融入进编曲，既是对音乐创作理念的革新，又是日常生活审美化的丰富实践。这些奇妙大胆的融合为说唱音乐注入了新的生命力，证明了说唱文化的与时俱进。

　　氛围感与无力感的较量

　　由于Z世代自小受到全球化的影响，他们更加追求独立自主，不轻易随波逐流，也不停留于对某个固有流派的痴迷，而是擅长运用自我的感知力、创造力探索音乐的多样性，凸显小众意识，这使得他们尤为注重音乐的氛围感营造。

　　氛围感起源于70年代欧美艺术家的实验音乐Ambient（氛围音乐），属于电子音乐的分支，不受词曲束缚。音乐人可凭借电子合成器对多种声波结构进行变换组合，从而达到自己想要的效果，这在Z世代音乐人作品中较为常见。例如窦靖童、王源、李浩宇，他们的音乐作品包含大量的电子元素，强调个人思绪的呢喃和抽象情感的抒发，作品整体呈现出迷幻、慵懒的气息。但与此同时，也暴露出特效音使用频繁、歌词空洞乏力、流于形式堆砌等不足。以中国新生代电音制作人代表Panta.Q为例，其作品注重情绪的释放和旋律的抓耳，游弋在另类与流行中间，凸显出强烈的个人风格，配之精心设计的动作、神态、造型，有助于舞台迷幻、性感的氛围营造。但就歌曲本身而言，歌词苍白无力，过于关注声音呈现的效果，削弱了音乐的本真性，缺乏深度与文学色彩的词曲使作品容易流于形式化，降低整体艺术水准。

　　因此，我们一方面鼓励Z世代音乐人的大胆创新，赞赏他们敢为人先的创作精神，另一方面也需提醒他们注重艺术本真性与氛围感营造之间的平衡，避免作品的无病呻吟。期待他们为华语乐坛留下一行行精彩的诗篇。

　　（作者为杭州师范大学文化创意与传媒学院教师，广播电视艺术学博士）